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El equipo
Josue Castañeda (director)
Director de teatro, docente e investigador teatral. Magíster en Dirección Teatral por la Universidad de Columbia, Nueva York con la beca de la Fundación Schubert. Licenciado en Teatro por la Pontificia Universidad Católica del Perú con la beca R.P. Jorge Dintilhac. Prince Claus Seed Award Recipient 2021. Ejerce como docente en la Universidad Peruana de Ciencias Aplicadas y como asistente de docencia en la PUCP. Miembro fundador del grupo teatral La Maldita Compañía.
Cecilia Cruz Rodríguez (productora ejecutiva)
Directora, artista escénica, comunicadora, y gestora cultural egresada de la Especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP. Como diseñadora de iluminación, involucra este lenguaje en los proyectos escénicos que dirige EL AMOR DE LAS LUCIÉRNAGAS de Alejandro Ricaño (2017 y 2018) nominada a Mejor Dirección Categoría Comedia de los premios del Oficio Crítico, MUERTE DE ATAHUALPA de Bernardo Roca Rey (2018), y de ‘ESTEREOTIPOS – Impro Late Night Show’ (2017, 2018) dirigida por Mariana Palau.
Maritza Díaz
Actriz, performer, artivista y creadora escénica. Formada en la especialidad de Teatro de la Facultad de Artes Escénicas de la PUCP, workshops y residencias con maestras y maestros del Perú, Argentina, España, Polonia y EE. UU. Es integrante y miembro fundadora de Acuerpa La Colectiva, gestora en Kusikay Voluntariado, y parte del equipo de investigadores en Ensamble Latino Shakespeare. Actuó en el largometraje La sociedad prometida, cortometrajes y en obras teatrales en formato presencial como El gran teatro del mundo, dirigida por Luis Peirano; (Un) Ser en la ciudad, dirigida por Marissa Béjar; La gaviota y el gato que le enseñó a volar, dirigida por Ana Correa; y virtuales como Alta suciedad, Víctor y los niños al poder, entre otros. Asimismo, ha participado como performer en el festival Pura Calle (2018) y Saliendo de la Caja (2019).
Carla Valdivia
Escritora y creadora escénica-audiovisual. Pertenece al Colectivo Escénico Las Crías desde el 2017. Ha escrito obras como La mujer y el mar, Ofelia no estaba loca, Nacer, Hay cosas a las que no sobreviví y no me había dado cuenta y Hacia adentro. Fue parte de la Residencia Internacional para Dramaturgias emergentes, a cargo de Gabriel Calderón. Fue ganadora de los Premio Luces 2020 a mejor dramaturgia peruana por la obra Ofelia no estaba loca.
En el 2020 publicó dentro del libro Yo soy los otros una serie de textos que exploran la autoficción. Durante el 2021, formó parte de la residencia de creadoras del Festival Sala de parto y fue guionista del programa de televisión Pequeña Galaxia de Canal IPE.
Jorge Pablo Tantavilca
Artista multidisciplinar, con énfasis en el diseño sonoro y la composición e improvisación audiovisual. Sus proyectos suelen abordar relaciones y tensiones entre identidad, performatividad y acción política, así como procesos de escucha, reflexión y crítica social, enmarcados en discursos culturales del Perú. Su trabajo ha sido presentado en conciertos, festivales, escenarios y exhibiciones en México, Argentina, Chile, Estados Unidos y Perú. Ha dirigido 2 cortometrajes: 14N – PERÚ | 2020, y Efímero, con Jorge Corpuna | 2020. Ha sido compositor y/o performer en: Permiso para bailar de Claudia Vanesa | 2021, An album of delayed images de Josué Castañeda | 2021, Lago de Luis Vizcarra | 2019, entre otros.
El elenco
Jano Baca
Actor con estudios en la especialidad de Teatro de la Facultad de Artes Escénicas de la Pontificia Universidad Católica del Perú. Ha participado en diferentes proyectos teatrales como Pantaleón y las visitadoras el Musical, Los cachorros, El concejo (nominado a mejor interpretación masculina en los Premios Oficio Crítico) entre otros. En televisión ha participado en producciones como Chapa tu combi, La otra orilla y Luz de luna de Del Barrio Producciones. Como docente ha desarrollado diferentes talleres en el TUC (Teatro Universidad Católica), en el Centro Cultural PUCP, así como en La Plaza Talleres y en La Plaza Joven y en diferentes espacios culturales desde el 2015. Como dramaturgo ha presentado los textos Anticristóbal (Nominado en los premios oficio Crítico 2020 en la categoría mejor dupla) y El lado oscuro en el 2021 (obra ganadora en la categoría mejor montaje virtual y mejor dramaturgia en los Premios Artes Escénicas).
Christopher Gaona
Investigador, director y artista escénico multidisciplinario. Bachiller en Artes Escénicas en la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (Ensad) con formación en Arquitectura en la UCSM. Ha participado en proyectos audiovisuales como Función velorio (dir. Aldo Miyashiro), El sueño de Ariana (dir. Evelyn Pegot) y Encerrar a un torcaz (dir. propia). Del mismo modo, ha dirigido proyectos audiovisuales como Rectángulo (Sel. Oficial II Bienal de Lima), DÖS (IV Fest. Escenas Cortas Ensad). Ha sido asistente en Malina (Temporada Alta 2022, Dir. Carlos Cueva) y Un intento de aproximarnos a tu real (PDE Santiago a Mil, Dir. Sammy Zamalloa).
Pável Paniagua
Ayacucho, 1997. Artista e investigador escénico, formado en Mashara Teatra (Perú) y en la Escuela Superior de Arte Dramático “Guillermo Ugarte Chamorro” (Perú), e integrante de la compañía de danza contemporánea Hevia Dance Company (Cuba). Ha participado de creaciones, encuentros y festivales locales e internacionales en Lima, Cusco, Bogotá y New York. Independientemente, realiza encuentros y creaciones transdisciplinares: diquis tiquis: cascabel sensorial, 2019; Soichiro, 2020; Soichiro ilikxixiixllikili, 2021, cuyas reflexiones remueven los conceptos: cuerpo, identidad y transformación. Es ganador del IV Festival de Escenas Cortas – Nuevos Escenarios: Transmedia (Ensad, 2020) y, recientemente, del Concurso de Dramaturgia (Ensad, 2021).
Brayan Pinto Guillén
Actor egresado y licenciado de la especialidad de Teatro de la Facultad de Artes Escénicas de la PUCP. Miembro de La Maldita Compañía – grupo teatral. Actor peruano de Teatro, Tv y cine. Ha recibido formación artística en manos de profesionales y reconocidos maestros como Alejandra Guerra, Alberto Isola, Alfonso Santistevan, Mateo Chiarella, Wendy Vásquez, Ana Correa, entre otros más. Ha llevado talleres de actuación para cámara, improvisación, clown, acrobacias, pintura. Además, ha participado en montajes como Aquí en la tierra (2011), En altamar (2016), Absurdos (2016), Hacerse hombre (2018), Varieté Chopin (2019) y Judith (2019). También ha participado de festivales como Sala de Parto, Festival de Directores Aranwa, 48 hour film Proyect y Saliendo de la Caja.
Sebastián Ramos
Actor. Licenciado en Teatro por la Facultad de Artes Escénicas de la PUCP. Miembro fundador del grupo teatral La Maldita Compañía. Se ha desempeñado en roles como actor, cantante, bailarín, docente, director teatral. Actor en las obras teatrales El rancho de los niños perdidos, Pequeños héroes del proyecto TRILOGÍA, Ausentes, proyecto escénico (FAE Lima 2017), entre otras. Director y actor de la obra virtual Perro que ladra, gato que avanza, presentada en el FAE Lima 2021. Ha participado como bailarín en las piezas Líneas, Ecosistema (Santiago a Mil 2018) y Ceder (Danza Nueva 2019).
Nia Zambrano
Bailarine, coreógrafe y docente. Formación en la Facultad de Artes Escénicas Especialidad de Danza en la PUCP. En su formación ha recibido clases con Maestros Nacionales e Internacionales. Participación como interprete en obras como: La virtud del que se muerde la cola, de Pachi Valle-Riestra, EDC176 de Cristina Velarde, TRRR de Colectivo TORRENTES, Hacerse hombre de Josue Castañeda, Celebración y Habitantes de Ana brito, etc. Participación en Festivales y Espacios: Andanzas, Ir-FND, Espacio Abierto, Ensimismados, Fiteca, CAE, FUDC, Encuentros de Pura Danza y Danza Nueva.