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09 Jul

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[rev_slider alias="nancy-dantas-1" slidertitle="Aguas que suben y bajan"][/rev_slider] A las aguas que suben y bajan Diez años de correlación contemporánea Curaduría: Marco Herrera FernándezEspacio ICPNA IquitosCalle Pevas 487Del 2 de julio al 26 de septiembre del 2026 Reúne una serie de piezas de video, producidas por quince artistas de Perú, México, Venezuela, Colombia, Turquía, China, Irlanda, Dinamarca, Suiza y Canadá, quienes participaron de distintos programas de residencias artísticas organizados por Correlación Contemporánea en la amazonía peruana en un periodo de diez años de trabajo en el territorio.Esta muestra celebra una década de trabajo junto a un grupo de artistas que durante diferentes crecientes  y vaciantes, se inspiraron en los cambios que el nivel del río propone para la vida amazónica. Más allá de la creación, las residencias artísticas permiten conectarse con el territorio, y tener experiencias que transforman la forma de ver y andar en el mundo, lo que se evidencia en esta selección audiovisual. Sobre Correlación Contemporánea Correlación Contemporánea es una asociación civil sin ánimo de lucro, creada por Christi Zorrilla Soto y Marco Herrera Fernández, que tiene el objetivo de analizar y aportar al sistema actual de producción, difusión e investigación del arte contemporáneo en Perú. Desde el 2016, fomenta el intercambio entre estudiantes, artistas jóvenes y de trayectoria, nacionales e internacionales, con la finalidad de crear un espacio horizontal de diálogo para estimular la creación y acción artística en el contexto sociocultural peruano.Actualmente su trabajo está enfocado en el desarrollo de residencias artísticas en el territorio amazónico, programas educativos y de investigación para estudiantes de arte, y por último, gestión de proyectos curatoriales. Correlación Contemporánea ha desarrollado proyectos gracias al apoyo de instituciones como el Fondo Cultural Suizo, el Ministerio de Cultura de Perú, la Fundación SURA, su trabajo ha sido publicado por medios como Terremoto, VADB, RESARTIS, entre otros. Artistas participantes Ayenan Quinchoa Juajibioy (Colombia), Claudio Marcotulli (Venezuela), David Cuesta (Canadá/Colombia), Danna Gaviota Tello (Perú), Deniz Sak (Turquía), Elena Victoria Pastor (Venezuela), Kate McElroy (Irlanda),Pablo Taricuarima Pinedo (Perú), Mathias Madsen Munch (Dinamarca), Roxana Barba (Perú), Sandra Flores Dominguez (Perú), Susanne Hartmann (Suiza), Tahuanty Jacanamijoy (Colombia), Yanran Bi (China), Yessica Díaz Mendoza (México) Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

09 Jul

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[rev_slider alias="hugo-salazar-chuquimango-1" slidertitle="Francisco Stastny"][/rev_slider] Francisco Stastny Las colecciones del historiador Espacio Juan Pardo HeerenJirón Cuzco 446, Cercado de LimaDel 9 de julio al 13 de septiembre del 2026Curadores: Diana Guarderas y Jerson Ramírez La exposición busca poner en valor el legado material y académico de uno de los más importantes investigadores del arte peruano. El recorrido a través de las cuatro colecciones que Francisco Stastny formó en vida es clave para comprender su particular visión sobre el arte peruano, especialmente su fascinación por el arte colonial y el arte popular.  Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

09 Jul

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[rev_slider alias="nereida-apaza-1" slidertitle="Cuco Morales"][/rev_slider] José Antonio «Cuco» Morales: El espejo infinito Obras, 1979-2026 Espacio Germán Krüger EspantosoCuradora: Issela CcoylloAvenida Angamos Oeste 160, MirafloresDel 16 de julio al 4 de octubre del 2026 La exposición presenta la más grande selección de obras inéditas o poco conocidas de uno de los artistas más desafiantes de la generación del 80 y referente fundamental de la pintura contemporánea en el Perú. Con un lenguaje personal que transita entre lo lúdico, lo espiritual, la insolencia y el culto a la belleza, la obra de Cuco Morales ha mantenido una experimentación continua que refleja prácticas vanguardistas que acompañaron sus inicios con el grupo Paréntesis, pasando por la performance, los ensamblajes en forma de retablos o pequeños altares, hasta la instalación, la pintura y la escultura figurativa. A lo largo de las décadas, el artista privilegió los ensamblajes tanto para el comentario mordaz de crítica social como para el ingenioso juego de palabras.Issela CcoylloCuradora Descarga el folleto Creador de atmósferas luminosas y de un mundo de fantasía con humor ambiguo salido de sus cuadernos de dibujo, Cuco Morales explora el mundo de los sueños y el mundo natural desde la serenidad y desde una mirada desacralizante no heteronormativa.A través de un centenar de obras realizadas entre los años 1979 y 2026, entre ensamblajes, pinturas, esculturas y parte de su obra gráfica, esta exposición recupera piezas fundamentales para poner en diálogo y en contexto una producción diversa que ahora reunida hace posible establecer elementos recurrentes en la obra del artista.  Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

09 Jul

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[rev_slider alias="jimena-chavez-11" slidertitle="María Abaddon"][/rev_slider] Soñar con fuego María Abaddon Espacio Venancio ShinkiCuradora: Miguel LópezAvenida Angamos Oeste 120, MirafloresDel 22 de julio al 27 de septiembre del 2026 Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

08 Jun

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[rev_slider alias="alberto-guzman-1" slidertitle="Gloria Quispe"][/rev_slider] Ex libros/Señas de identidad Gloria Quispe Curaduría: Manuel Munive Museo del Grabado ICPNAAvenida Javier Prado 4625, La MolinaDel 11 de junio hasta el 26 de septiembre del 2026 Un ex libris -o “de entre los libros”- es el sello de identidad del propietario de una biblioteca, el cual combina su nombre y alguna imagen con la que se siente representado, y va inserto en cada uno de los ejemplares que la constituyen. Este trabajo suele realizarlo un grabador, habituado a elaborar imágenes de dimensiones pequeñas y a reproducirlas a discreción. Gloria Quispe recupera esta práctica en nuestro medio la cual constituye una veta del grabado contemporáneo en otras latitudes. Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

08 Jun

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[rev_slider alias="icpna-print-exchange-12" slidertitle="Álbum Cueba"][/rev_slider] El álbum Cueba El repertorio visual de un pintor limeño del crepúsculo colonial Curaduría: Almerindo Ojeda Museo del Grabado ICPNAAvenida Javier Prado 4625, La MolinaDel 11 de junio hasta el 26 de septiembre del 2026 En los primeros días de junio del 2023 aparecieron, en el mercado del libro viejo de Lima, más de ciento cincuenta grabados y dibujos antiguos, todos ellos encuadernados en un volumen de ochenta y cinco folios. Se trataba de un álbum de artista, es decir, de una encuadernación de grabados y dibujos que fueron compilados por un artista para ser usados —como veremos en esta muestra— como modelos de sus composiciones. Y quizás también como muestrario para sus clientes.  El Álbum Cueba ilumina la práctica artística limeña del entorno de su propietario. Como era de esperar, encontramos en este álbum grabados que fueron cuadriculados para facilitar la transferencia de sus diseños a un lienzo. Pero también encontramos en él recursos artísticos que se documentan aquí, por primera vez, para el arte colonial. Entre ellos están los que podemos llamar calcos dorsales de contorno (calcos de los bordes de las figuras de un grabado, realizados a contraluz y sobre el dorso del mismo). También encontramos en este álbum una veintena de esbozos, estudios, o dibujos logrados. Con ellos enriquecemos significativamente el corpus conocido de los grafismos que circularon durante nuestro periodo colonial.  Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

29 May

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[rev_slider alias="fabiola-gonzales-1" slidertitle="Wunderkammer"][/rev_slider] Wunderkammer (La cámara de las maravillas) Paola Vela Curaduría: Carlos Zevallos Trigoso Espacio ICPNA San Miguel(avenida La Marina 2469, San Miguel)Del 19 de mayo al 22 de agosto del 2026 En esta exposición, Paola Vela ingresa en el ámbito del dispositivo museal para examinar los imaginarios y las culturas visuales que se articulan en torno al coleccionar, ordenar, etiquetar y exhibir. Sus trabajos en video, sus ilustraciones apropiadas, sus piezas gráficas y sus derivas fotográficas desdibujan la frontera entre ficción y especificidad científica, y desde esa operación abren preguntas sobre las expectativas que organizan el trabajo creativo y la lógica del referente. La muestra ensaya un recorrido por estos órdenes de imágenes, donde lo que se acumula no termina de coincidir con aquello que el acto de acumular se proponía contener.Carlos Zevallos Trigoso  DESCARGA EL FOLLETO Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

24 Abr

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[rev_slider alias="jimena-chavez-1" slidertitle="Nereida Apaza"][/rev_slider] Nereida Apaza. Lengua materna Obras, 2003-2026 Espacio Germán Krüger EspantosoCuradora: Miguel A. LópezAvenida Angamos Oeste 160, MirafloresDel 21 de abril al 5 de julio del 2026 La exposición traza relatos de migración e interroga sobre lo que significa pertenecer en un país marcado por la discriminación y el centralismo. Hija de padres puneños –una madre costurera y un padre profesor de escuela pública que recopiló un archivo hemerográfico sobre el conflicto armado interno–, su obra explora cómo la memoria de estos desplazamientos se encarna y se transmite. Ello se refleja en obras que evocan cartografías, mapas y árboles genealógicos, donde el cuerpo se entrelaza con formas vegetales: troncos, raíces, semillas. Los cuadernos de artista, iniciados en 2009, construyen otro «primer idioma» que ha ido expandiendo: objetos táctiles, a menudo blandos, que ofrecen otra relación con el pasado y maneras delicadas de transmitir saberes.Miguel A. LópezCurador Descarga el folleto El título alude a dos dimensiones: por un lado, a los lenguajes adquiridos en la infancia para aprehender y nombrar el mundo; por otro, a la potencia afectiva y política de la transmisión matrilineal, vinculada a su experiencia como hija y madre. Para la artista, que de niña jugaba a coser, el bordado se reveló como una lengua materna hasta convertirse en un hilo conductor de toda su práctica. Aunque sus primeras obras se inscribieron en la tradición local de la acuarela, fue a partir de 2007 cuando el bordado le abrió un campo expandido de experimentación que la llevó hacia la escultura y la instalación.Esta exposición presenta la revisión más exhaustiva del trabajo de Nereida Apaza Mamami (Arequipa, 1979), cuya práctica multidisciplinaria desdibuja los límites entre lo biográfico y lo social, entre la poesía y el documento. A través de 150 obras –que abarcan acuarela, pintura, grabado, fotografía, bordado, video, escultura e instalación–, se propone un recorrido por preocupaciones constantes en su trabajo: la gestión del espacio doméstico, el juego, la educación, la historia, el lenguaje y las huellas vivas de la violencia política. La artista examina estructuras de exclusión y desigualdad, en las que su cuerpo se presenta como un lugar atravesado por marcas de clase, raza y género. Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

21 Abr

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[rev_slider alias="jose-tola-11" slidertitle="Jimena Chávez"][/rev_slider] Hasta morder tu lado brillante Exposición individual del Jimena Chávez Delion Espacio Venancio ShinkiCuradora: Gisselle GirónAvenida Angamos Oeste 120, MirafloresDel 21 de abril al 5 de julio del 2026 Hasta morder tu lado brillante celebra los momentos mágicos y sorprendentes de apoyo, soporte y respaldo que ofrecen las ciudades a sus habitantes, ya sea a través de instancias de diseño urbanístico o redes de apoyo comunitarias. La exposición reúne esculturas e instalaciones que fomentan un intercambio directo con el público e invitan a repensar cómo, incluso en los espacios y formas más endebles u hostiles, existen maneras de encantar y de crear espacios brillantes.Gisselle GirónCuradora Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...

08 Abr

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[rev_slider alias="raquel-jodorowsky-1" slidertitle="Hugo Salazar Chuquimango"][/rev_slider] El eterno retorno Hugo Salazar Chuquimango Espacio Juan Pardo HeerenJirón Cuzco 446, Cercado de LimaDel 7 de abril hasta el 28 de junio del 2026Curador: Jorge Villacorta Con el título de El eterno retorno, el destacado artista peruano Hugo Salazar Chuquimango ha reunido más de 20 pinturas suyas, tanto de su producción más reciente, como algunas nunca antes exhibidas. El conjunto revela la intensidad del interés de este artista por la alquimia, aquella disciplina secreta que ha pasado a la historia como la aventura de transmutar la materia en oro, el metal precioso. En el Alto Renacimiento europeo fue, sin embargo, una combinación de experimentación y estudio, sin paralelo, en la que se sumieron individuos sedientos de la verdad oculta a los sentidos, quienes buscaron alcanzar un conocimiento con carácter de ciencia espiritual. Salazar ha tomado la poética de los textos alquímicos, y ayudado por la exégesis que Carl Jung ensayó en varios de sus libros, ha plasmado en imágenes de repercusión simbólica y honda resonancia ética un universo de formas que buscan transcender. Y así como los alquimistas ansiaban purificarse espiritualmente, este artista aspira a plasmar en su pintura los dilemas morales profundos y las exigencias del espíritu ante los cuales hombres y mujeres en el mundo hoy tendrían que asumir responsabilidades.Curaduría: Jorge Villacorta Descarga el folleto Newsletter Inscríbete aquí para recibir nuestras actividades culturales La inscripción es personal e intransferible. Se recomienda ir solo. En caso de llevar acompañante, este también tiene que registrarse por este medio. Nombres y apellidos Teléfono Correo electrónico Autorización para tratamiento de datos personales Solicito el envío de información publicitaria y comunicaciones sobre eventos que realice el ICPNA y que mis datos sean tratados en el Banco de Clientes Culturales para lo cual acepto la Política de privacidad, los términos de Derechos ARCO y el Código de Conducta de Protección de Datos Personales POLÍTICAS DE PRIVACIDAD ...