Obras, 2003-2026
Espacio Germán Krüger Espantoso
Nereida Apaza. Lengua materna
Obras, 2003-2026
Del 21 de abril al 5 de julio del 2026
La exposición traza relatos de migración e interroga sobre lo que significa pertenecer en un país marcado por la discriminación y el centralismo. Hija de padres puneños –una madre costurera y un padre profesor de escuela pública que recopiló un archivo hemerográfico sobre el conflicto armado interno–, su obra explora cómo la memoria de estos desplazamientos se encarna y se transmite. Ello se refleja en obras que evocan cartografías, mapas y árboles genealógicos, donde el cuerpo se entrelaza con formas vegetales: troncos, raíces, semillas. Los cuadernos de artista, iniciados en 2009, construyen otro «primer idioma» que ha ido expandiendo: objetos táctiles, a menudo blandos, que ofrecen otra relación con el pasado y maneras delicadas de transmitir saberes.
Miguel A. López
Curador
Esta exposición presenta la revisión más exhaustiva del trabajo de Nereida Apaza Mamami (Arequipa, 1979), cuya práctica multidisciplinaria desdibuja los límites entre lo biográfico y lo social, entre la poesía y el documento. A través de 150 obras –que abarcan acuarela, pintura, grabado, fotografía, bordado, video, escultura e instalación–, se propone un recorrido por preocupaciones constantes en su trabajo: la gestión del espacio doméstico, el juego, la educación, la historia, el lenguaje y las huellas vivas de la violencia política. La artista examina estructuras de exclusión y desigualdad, en las que su cuerpo se presenta como un lugar atravesado por marcas de clase, raza y género.
El título alude a dos dimensiones: por un lado, a los lenguajes adquiridos en la infancia para aprehender y nombrar el mundo; por otro, a la potencia afectiva y política de la transmisión matrilineal, vinculada a su experiencia como hija y madre. Para la artista, que de niña jugaba a coser, el bordado se reveló como una lengua materna hasta convertirse en un hilo conductor de toda su práctica. Aunque sus primeras obras se inscribieron en la tradición local de la acuarela, fue a partir de 2007 cuando el bordado le abrió un campo expandido de experimentación que la llevó hacia la escultura y la instalación.